Exerciţiu de ritm & fun: AC/DC – Thunderstruck

Dacă tot a fost concertul AC/DC, zic să-l celebrăm cu prezentarea unui exerciţiu numai bun de încălzire, dar şi de fun pe care îl practic tot mai des cu elevii mei în ultima vreme. Este vorba despre un fragment din piesa “Thunderstruck”, compusă de Angus şi Malcolm Young, pe care vei avea ocazia să-ţi exersezi tehnicile de hammer on, pull off  şi totodată acurateţea cu care simţi ritmul.

Descarcă aici tabulatura

Tabulatura completă aici.

Cum se compune o piesă – Episodul 3: Modurile muzicale

Dacă în articolul trecut am vorbit despre tonalitate, astăzi aş vrea să mai facem un pas înainte şi să-ţi spun câte ceva despre moduri. Astfel, îţi spuneam că:

- tonalitatea reprezintă o modalitate de organizare a sunetelor în jurul unui centru tonal, numit tonică.

- fiecare treaptă are un rol specific în cadrul tonalităţii şi se află într-o anumită relaţie intervalică faţă de tonică, determinând astfel modul acesteia.

Această relaţionare a treptelor faţă de tonică se concretizează în cele din urmă, în modul în care se succed tonurile şi semitonurile.

În funcţie de poziţia anumitor trepte faţă de tonică, modurile se vor împărţi în majore sau minore şi melodice sau armonice.

Treapta a III-a este cea care îţi spune dacă modul este major sau minor. Dacă aceasta se află la o distanţă de terţă mare faţă de tonică – mod major, iar dacă se află la o distanţă de terţă mică – mod minor.

(more…)

Cum se compune o piesa – Episodul 2: Tonalitatea

Dacă în articolul trecut am făcut o mică introducere în domeniul compoziţiei, astăzi vom mai face un pas înainte şi o să-ţi explic câte ceva despre elementul fundamental de la care porneşte tot, şi anume tonalitatea. În funcţie de tipul tonalităţii vei putea folosi diferite acorduri şi diferite game.

Pentru a putea înţelege conceptul de tonalitate, trebuie înainte de toate să-l definim:

“Tonalitatea constituie un ansamblu specific de funcţii şi relaţii componistice bazate pe centrarea (gravitarea) sunetelor faţă de o tonică şi de subordonarea lor triadei armonice fundamentale: tonică, dominantă şi subdominantă (triada tonală). “(Victor Giuleanu)

Organizarea sunetelor în jurul acestui centru tonal, se defineşte conceptual prin noţiunile de: tonalitate (propriu-zisă), gamă, mod, acord.

Noţiunea de tonalitate

Într-o tonalitate, fiecare treaptă are o denumire proprie şi o anumită funcţie: (more…)

Cum se compune o piesa – Episodul 1: Introducere

Una dintre cele mai frumoase experienţe pe care le poţi avea legate de chitară este cea a compoziţiei. Cealalte ar fi cred, împărtăşirea pasiunii de a cânta împreună cu alţi muzicieni şi bineînţeles, împărtăşirea compoziţiilor tale cu alţi oameni. De altfel, ele apar cam în mod cronologic, întâi vei compune nişte piese, pe care le vei împărtăşi unor alţi muzicieni care apoi, te vor ajuta să le transmiţi mai departe în faţa unui public.

Indiferent că vei decide să mergi până la capătul acestui drum cu o idee muzicală pe care o ai sau că vei decide doar să o laşi să prindă viaţă pe chitară, important este să te simţi bine şi să te bucuri de plăcerea de a cânta, pentru că nu uita, motivul pentru care te-ai apucat să cânţi la chitară, chiar dacă nu este unul foarte măreţ, cu siguranţă este unul care are de-a face cu plăcerea şi relaxarea pe care ţi-o oferă exprimarea prin intermediul chitarei. (more…)

Despre penele de chitara

* Scriu aceste insemnari fara diacritice de pe laptopul tatalui meu, din linistea orasului in care am copilarit, Roman. Paradoxal, azi voi scrie despre pene, unele dintre cele mai greu de obtinut lucruri pentru un chitarist pe cand eram in liceu. Mi le faceam din cartele de telefon public “sculptate” cu briceagul si tocite de atata cantat.

Pe penele mele de acum scrie Ibanez sau poate Ernie Ball… dar placerea de-a canta si bucuria copilareasca a notelor si armoniilor incarcate de emotie sunt aceleasi de cand prin culorile lor tocite se putea citi “Romtelecom” *

O pana de chitara (numita stiintific si plectrum; guitar pick in limba engleza) este un accesoriu de dimensiuni mici, in forma de lacrima (sau triunghi isoscel cu marginile rotunjite, daca preferi varianta mai putin romantica), folosit pentru a canta la instrumentele cu coarde. Cuvantul plectrum isi are radacinile intr-un vechi verb grecesc – plesso – ce insemna “a lovi, a intepa, a plesni“.

In muzica moderna, folosirea penei a devenit ceva comun, in mare parte deoarece corzile de metal tind sa provoace durere degetelor si sa toceasca varfurile unghiilor, dar si datorita faptului ca aceasta confera un sound mai plin, mai agresiv. Unii chitaristi aleg sa foloseasca pana, alternand cu ciupituri ale degetelor de la mana dreapta – aceasta tehnica se numeste “hybrid picking“.

Pana este un accesoriu mic, ieftin (pretul incepe cam de la 1 – 1,5 ron) dar util pentru un chitarist.

Cum se foloseste pana

Tine pana intre degetul mare si cel aratator al mainii drepte. Vei putea canta cu ajutorul ei in doua moduri: de sus in jos (“down-stroke” – notat v  pe tabulatura) si de jos in sus (“up-stroke”, notat ^ pe tabulatura). Le poti alterna fara nicio grija, ba chiar este indicat sa o faci pentru a crea diversitate in interpretare.

Ti-am pregatit doua exercitii pentru care nu ai nevoie decat de mana dreapta si… o pana.

Exercitiul nr. 1: e foarte simplu, trebuie doar sa canti pe coarda E de jos (Mi gros) cu ajutorul penei, in sus si in jos, apoi sa repeti operatiunea si pe celelalte corzi. (click pe imagine pentru a o mari)

Exercitiul nr. 2: nu-ti fie teama, arata ceva mai complex, dar in esenta e la fel de simplu ca 1 si la fel de util pentru a te obisnui cu pana! Trebuie sa respecti directia de panare. Canta pe fiecare coarda de trei ori, prima atingere pe E gros, D si B fiind in jos (^), iar pe A, G si E vei pana in sus (v).

Nu uita: Notele pe care le canti trebuie sa fie egale ca durata – mentine si tempo-ul, fara a grabi sau incetini, chiar daca inca nu esti stapan pe panare. Nu-ti face griji pentru duratele inscrise pe partitura, nu au importanta pentru tine in aceasta faza – acum te concentrezi asupra penei, asupra directiei atingerilor asupra corzilor si a unui ritm nu neaparat “ceas”, insa constant. Te incurajez sa faci aceste exercitii cu metronomul, pana te vei obisnui cu ritmul tau interior.

Stapanesti deja aceste doua exercitii? Ei bine, acum incepe distractia: hai sa le executam invers, prima atingere cu pana fiind una ascendenta (v).